Paralelismos entre FUGA MUNDI y la actualidad

FUGA MUNDI es un proyecto de mujeres y sobre mujeres, en un momento en que el papel de la mujer en las Artes Escénicas parece estar demandando más presencia. Los integrantes del proyecto son en su mayoría mujeres (autora, actrices, ayudante de dirección, ambientación, producción, etc.) dirigidas por Juan Pastor.

La obra transcurre en el interior de un peculiar convento, mientras fuera de sus pacíficos muros, el país entero se agita con la expulsión de los moriscos en la España de Cervantes. Hoy desde nuestra isla creativa, nuestro pequeño Teatro, nos hacemos ECO de la crisis de los refugiados sirios, buscando el sosiego de la reflexión desde la perspectiva de una autora española que vive en Estados Unidos y un equipo de mujeres actrices y creadoras que, como en la obra, ante una realidad profesional nada favorable luchan contra la banalidad apostando por un trabajo riguroso sin artificios. Fuga mundi es un montaje de pequeño formato que supone un bálsamo reparador después de un año vertiginoso con el éxito de Tres hermanas en los Teatros del Canal y en espera de su programación en gira.

María Pastor.

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Decreto de expulsión de los moriscos en el s.XVII

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FUGA MUNDI

ENSAYO JUAN Y MAR2

Mar Gómez Glez junto a Juan Pastor en los ensayos

En la España del Siglo de Oro florecen las artes de Velázquez, Alonso Cano o Martínez Montañés, el teatro de Lope, Tirso y Calderón y la literatura de Quevedo y Cervantes. También es la España del Concilio de Trento y la paz con los flamencos con la consiguiente humillación católica que requería acciones compensatorias como la expulsión de los moriscos para ofrecer una imagen menos impura del catolicismo y una respuesta inquisidora ante unas amenazas injustificadas y que nos recuerdan hechos muy recientes en nuestra Europa actual. En aquella España, una escultora acreditada por su imaginería religiosa es perseguida por la Inquisición por usar como modelo a una morisca para figuras de la Virgen. Sus antiguas protectoras la ocultan en un monasterio de clausura, y durante su retiro obligado establecerá una extraña amistad con una misteriosa novicia que destapará la compleja relación de la artista con su obra y dejará huir sus temores y deseos más íntimos como artista y mujer de aquella época.

Juan Pastor Millet

Impresiones – Tres Hermanas

grupo recortada 11 nov 15Parte del reparto de Tres hermanas.

Hay en la atmósfera de Tres Hermanas una extraña turbulencia, cierta inquietud. Todos están impacientes y parecen contentos, pero sus comportamientos son extraños, están distorsionados. Son como un grupo de excéntricos, y sin embargo, hay una calidez y una ternura subyacentes. Los sentimientos más profundos y oscuros están implícitos en las acciones más inclasificables. Una madeja de impulsos emocionales, una red de extraños comportamientos conforman una línea emocional básica en la obra. Las emociones no se comentan ni llegan a expresarse, pero las intuimos por las acciones más extrañas.

En el primer acto hay una atmósfera alegre, desenfadada, un poco “loca”, simpática y de buen tono. Los personajes abordan la vida como si fuera una broma o una fiesta eterna. Tienen el poder de la risa, la alegría, el ingenio en la gracia más rompedora, pero también hay algo insustancial en sus comportamientos. En la casa de los Prózorov reina la trivialidad.

Juan Pastor Millet

(Ya está abierta la venta de entradas en los Teatros del Canal para acudir a la representación de Tres Hermanas en enero. Más información aquí.)

La propuesta – Tres Hermanas

En nuestra propuesta de Tres Hermanas el escenario es una ficción que ofrece un contexto contemporáneo en el que la obra se representa tal cual era en 1900, pero a veces el actor trasciende la ficción y conecta con la realidad de su entorno.

Juan Pastor Millet

DSC00427 retoc(Para conocer todo el reparto de Tres Hermanas, pincha aquí)

Un objetivo – Tres Hermanas

Foto de RaúlVershinin (Carlos Moreu) y Masha (María Pastor) en Tres Hermanas

“Todo en este mundo tiene que cambiar poco a poco para que surja esa nueva vida feliz. Debemos vivir para ella, trabajando para crearla. Ese debe ser nuestro objetivo actual, nuestra felicidad.” Vershinin.

“Magia sin artificios” (por María Pastor)

“…es magia, pero magia de verdad, misterio auténtico, sin artificios…”

Eso afirma la protagonista de DUET FOR ONE a propósito de la música. Y esa es al fin y al cabo nuestra idea del teatro, esa idea que mi padre ha mantenido durante estos diez años de creaciones en Guindalera. Magia sin artificios, un teatro que va directo y desnudo hacia el espectador, que le habla a la cara, con sinceridad y con riesgo. Un teatro “pobre, pero no barato”, como dice él, quedándonos con lo esencial para poder llegar más lejos con la imaginación, con la ilusión, sin utilizar ningún artificio.

Por eso DUET FOR ONE es un regalo de aniversario, porque con esta obra celebramos más que nunca la magia sin artificio de Guindalera.

 

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